La bella esposa del director de cine colombiano, Carlos Flórez, nos cuenta cómo se abrió camino llevando desde el principio el revoloteo de las mariposas del cine por dentro.
Nació para ser actriz, pues a los 4 años, cuando sus padres la llevaron a cine por primera vez, supo cuál sería su destino; obsesionada por Madonna, hacia sus propios montajes musicales.
Escrito por Mariandrea Maroso – @mamagux
¿Cómo se involucró en la actuación ?
A los cuatro años y obsesionada con Madonna, armaba mis pequeñas presentaciones musicales en las fiestas familiares basadas en su música; eso me ayudó a echar a un lado mi timidez rápidamente. Creo que en ese momento me empecé a sentir cómoda expresándome a tan temprana edad.
Siempre me encantó contar historias; cuando mis padres nos llevaban al cine, para mí era como estar en el paraíso, empacábamos hamburguesas y veíamos de dos a tres películas en una sola noche. Un día en la casa, recuerdo una ocasión en la cual estaban pasando Pulp Fiction en la televisión, y aún cuando la imagen no se veía bien, ya que ese canal no hacía parte de nuestro plan de cable, me senté allí traviesamente, mirando la pantalla, tratando de atisbar entre las líneas movedizas de la interferencia a John Travolta clavando una aguja en el pecho de Uma Thurman durante la escena de la sobredosis ¡Fue increíble!
Pero la primera actriz de cine que vi fue a Julia Roberts, me pareció estupenda. Ya a los diez años de edad recuerdo haberme dicho a mi misma que algún día estaría haciendo lo mismo que ella. El mundo del cine me pareció supremamente atractivo. Yo quería detener el tiempo y escoger las historias que mejor pudiera representar en mi vida, de modo que las películas eran lo más cercano a vivir de manera creativa. Luego en octavo grado, di a parar en la clase de drama, y después del primer día en el auto de vuelta a casa, miré a mi mamá, puse mi mano en mi estómago y le dije: ¨siento un fuego adentro¨.
¿Cuántos años tenía cuando inició su carrera en la actuación?
Para mi la palabra ¨carrera¨ es una travesía que dura una vida entera, es un proceso creativo a través del cual crecemos y nos formamos como personas. Cuando somos lo suficientemente conscientes para escoger nuestro propio maquillaje, o para elegir en forma deliberada los personajes en los que nos vamos a convertir. En ese momento es cuando tu carrera se vuelve más emocionante. Para mi lo que hace una carrera profesional es cuando empieza a dar ganancia.
Diría que mi carrera como artista empezó en mi infancia. Tenía cinco años y en ese entonces el pasatiempo de mi abuelo era la fotografía. Mi abuelo me tomaba fotos, y sus tomas favoritas eran aquellas cándidas en las cuales yo salía observando alguna cosa, o subiéndome en un árbol, o arrojando un balde de agua. Ese fue mi entrenamiento para vivir frente a la cámara. Tenía trece años cuando actué por primera vez en el set de una película y cuando mi carrera profesional como artista empezó y comenzó a dar ganancia durante los años recientes en Los Ángeles, California.
¿Alguna vez tomó clases o tuvo un instructor de actuación?
Sí, tomé mi primera clase de drama en octavo grado y durante el bachillerato. En FSU, tomé unas cuantas clases de actuación y también estudié teatro en Londres, Inglaterra y en Shakespeare y Compañía en Lenox Massachusetts en Estados Unidos. En Los Angeles, estudié en el Estudio de Actuación Lavalle, en el Teatro Meta, en el Estudio Berg, y además tomé algunos talleres de improvisación, por ejemplo.
¿Cuáles son sus puntos fuertes como actriz?
Esta es una pregunta interesante para responder. Ahora estoy en mi mejor momento. Cuando siento como si no estuviera actuando en absoluto, como que estoy viviendo, o cuando el trabajo se siente espontáneo, como una conversación o simplemente hablar. Entonces suceden cosas que son sorprendentes y siempre es más divertido cuando estoy más interesada en la persona con la que estoy trabajando con una escena. El ser retada es una buena opción como actriz y estar dispuesta a descubrir y explorar, incluso, cuando estoy un poco asustada. Me encanta cuando un director me redirige a hacer algo que se siente, incluso, un poco incómodo, me hace rendir aún más a la espontaneidad.
¿Es cierto el dicho de «si usted pone su mente en ello lo puede hacer»?
Sí, realmente creo que cuando tienes el conocimiento y las habilidades para hacer algo, fijas tu mente en ello,te rodeas de gente buena y entonces puedes hacer cualquier cosa. Ajustar tu mente a eso viene de tu interior, lo que tiene un fuerte deseo y simplemente actuar; es lo que cuenta. Creo que hay una razón por la que un director dice: «Acción» para iniciar una escena durante el rodaje. El director no dice: «estancamiento» porque entonces no pasaría nada y el público se aburriría. Nada sucede hasta que algo se mueve, por lo que la acción es todo. El actuar lo hace. La vida es lo mismo. Ir hacia adelante.
¿Quién es su actor favorito?
Tom Hanks es completamente honesto, que obliga, siempre yendo más lejos en el descubrimiento de algo nuevo en la pantalla. Realmente siento que estoy viendo la vida, el ser humano explorando, de la misma manera en que estoy explorando al observar. La verdad es intemporal. Yo puedo ver a un actor que dice la verdad, busca la verdad todo el tiempo, no importa lo que parece, e incluso si esa película fue filmada hace más de una década me siento como que estoy descubriendo al tiempo que están en la pantalla. Esta es la verdadera belleza del cine, compartiendo nuestra humanidad. Así que Tom Hanks es alguien con el que me encantaría trabajar y tengo la esperanza de que podía subir hasta su nivel artístico.
¿Hubo alguna otra carrera en la que estuviera interesada antes de empezar a actuar?
A mí me gustaba ver las cirugías en la televisión cuando era una niña pequeña. La sangre no me asusta. Me gusta. Yo quería ser cirujano. Esa pasión fue totalmente convertida en amor al entretenimiento durante mi primer día de clase de drama. Y lo irónico es que las películas más difíciles para mí de ver ahora son las sangrientas. Me retuerzo en mi asiento si estoy viendo algo de sangre. Espero con ansias la combinación de actuar en una película de terror o de interpretar el papel de un doctor en el set.
¿Algunos consejos para ser un actor de éxito?
Sigue haciéndolo. Fracasar es parte de ganar. Consigues refuerzo y céntrate en lo que puedes hacer. Encuentra mentores. No hagas caso a los detractores, rodéate de personas que quieran verte tener éxito. Aprendes mucho de la creación de tus propios proyectos. Sé muy entusiasta con lo que estás haciendo y comparte ese entusiasmo con los demás. Saber por qué quieres tener éxito, esto te ayudará a superar los momentos difíciles. Toma acción.
¿Cuál es su frase favorita, que la inspira y por la que vives?
«La vida es un viaje».
¿Está trabajando en algún proyecto?
Sí, actualmente estamos en la preproducción de una película de zombies que vamos a filmar en los próximos meses y estamos en la post-producción de nuestro documental largometraje «Shoot Your Way to the Top», que tiene como objetivo capacitar a las personas para hacer sus propios proyectos creativos. Esta película es parte de una misión creativa y el comienzo de una serie de películas que ayuden al artista a crear su trabajo.
Para saber más de Monique http://www.moniqueflorez.com http://www.shootyourwaytothetop.com TW: @MONIQUENFLOREZ Instagram: moniquenflorez FB: http://facebook.com/moniquenicoleflorez Disfruta de esta entrevista en inglésHow did you get involved in Acting?
I was four years old and obsessed with Madonna. I’d put on little shows at family parties to her music; that knocked the shy out of me pretty quickly! I think I found a comfort in expressing myself early on… being there with other people. I’ve always loved storytelling. When my parents took us to the dollar movie theater, it was heaven for me. We’d pack burgers and see two-three films in one night. At home, I remember the day “Pulp Fiction” was playing on TV and even though the image was all static since we didn’t have that channel in our cable subscription, I sat there sneakily staring at the screen just to get a peak between the wiggly lines to see John Travolta stab a needle in Uma Thurman’s chest in the overdose scene. It was awesome! But the first movie actress I saw was Julia Roberts- I thought she was wonderful, and at around age 10 I recall telling myself that I’d be doing that someday. Film looked like an entirely curious world to live in. I wanted to pause time and choose what stories would play out in my life so movies were the closest thing to living creatively! Then in 8th grade, I ended up in drama class and after day one on the car ride home I looked at my mom, placed my hand on my belly and said, “I got fire in my stomach.”
How old were you when you started your acting career?
I think of the word “career” as a lifelong journey, a creative process by which we grow and how we are shaped as people. When we are aware enough to choose our own makeup, to deliberately choose the people we become then that career becomes even more exciting. For me what makes it a professional career is when it becomes profitable. I would say that my career as an artist began as a child; I was five and my grandfather’s hobby was photography. He photographed me and his favorite shots were candid ones of me observing something, climbing a tree, or throwing a bucket of water. This was training to live in front of the camera. I was 13 when I acted on my first movie set and my professional career as an artist began when it started becoming profitable over the last few years in Los Angeles, CA.
Did you ever take acting classes or see an acting coach?
Yes, I took my first drama class in 8th grade, and took drama class in high school. At FSU, I took some acting classes and trained in theater in London, England and at Shakespeare & Company in Lenox, MA. In Los Angeles, I studied at the Lavalle Acting Studio, Meta Theater, Berg Studio and have taken some workshops, like improvisation. Most recently I found my acting coaches, Seth Barrish and Lee Brock, Artistic Directors of The Barrow Group in New York City where I trained last summer. The best class is life itself and experience. I have loved learning a ton from making my own short films and productions. And I look at every day and person I meet as an opportunity to learn and grow.
What are your strong points as an actor?
This is an interesting question to respond to since I think I’m at my best when it doesn’t feel like I’m acting at all… when it feels like I’m living, or when the work feels spontaneous, like a conversation or just talking. Then things happen that are surprising and it’s always most fun when I’m most interested in the person I’m working with in a scene. Being challenged is a strong choice as an actor and being willing to discover and explore even when I’m a little afraid. I love it when a director redirects me to do something that feels even a little uncomfortable, it makes me surrender even more to spontaneity.
Is it true the saying “if you set your mind to it you can do it”?
Yes, I truly believe that when you get the knowledge and the skills to do something, and you set your mind to it and surround yourself with good people you can do anything. Setting your mind to it comes from the inside- having a strong desire and simply taking action, doing is what it takes. I think there’s a reason a director says, “Action” to begin a scene during filming- the director doesn’t say, “stagnation” because then nothing would happen and the audience would be bored. Nothing happens until something moves, so action is all. Acting is doing. Life is the same way. Go forward.
Who is your favorite actor?
Tom Hanks is entirely honest, compelling, always going further into discovery something new on screen. I really feel like I am watching a living, human being exploring as I am exploring by watching at the same time. Truth is timeless- I can watch an actor who tells the truth, seeks truth all the time no matter what that looks like and even if that movie was filmed over a decade ago I feel like I am discovering at the same time as they are right there on the screen. This is the true beauty in filmmaking, sharing in our humanity and it’s exciting! So Tom Hanks is someone I would love to work with and completely hope that I could rise up to his level of artistry.
Was there any other career you were interested in before you started acting?
I used to like watching surgeries on TV when I was a little kid. Blood didn’t scare me. I liked it. I wanted to be a surgeon. That passion was totally converted into love of entertainment by day one of drama class. And the ironic thing is that the hardest movies for me to watch now are the gory, bloody ones! I squirm in my seat if I’m seeing any blood. I look forward to the combination of me acting in a horror movie or playing a doctor on set.
Give me a few tips to be a successful actor?
Keep doing it. Failing is a part of winning. You get back up and focus on what you can do. Find mentors. Don’t listen to naysayers, surround yourself with people who want to see you succeed. You learn a lot by creating your own projects. Be excited about what you’re doing and share that enthusiasm with others- it’s contagious. Know Why you want to succeed, this will help you through the tough times. Take action.
What is your favorite inspirational quotes that you live by?
“Life is a journey”.
Are you working on any current projects?
Yes, we are currently in pre-production on a zombie feature film we are going to film in the upcoming months and are in post production on our documentary feature film “Shoot Your Way to the Top,” which aims to empower people to make their own creative projects. This film is part of a creative mission and the beginning of a series of films helping artist create their work.
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