¿Qué es el teatro?

El teatro es el género literario que representa la cotidianidad, los pensamientos, manifestaciones humanas, a través de las gestos y el cuerpo. El teatro surgió como un ritual que tiene el ser humano a partir de la necesidad de contar y del acercarse a un plano superior, extracorpóreo y espiritual. En el teatro convergen todas las manifestaciones artísticas, nutriéndose especialmente de la pintura, la poesía, la literatura, la fotografía, la danza y la música.

«El teatro es un escenario donde se desarrollan las habilidades comunicativas, la inteligencia emocional, y el trabajo en equipo que permite vivir mundos y universos distintos a nuestras realidades, construyendo nuevas realidades e imaginarios» afirma Nibaldo Castro, director de Cofradía Teatral (Barranquilla).

Día Mundial del Teatro

El Día Mundial del Teatro se celebra el 27 de marzo desde 1961 cuando fue creado por el Instituto Internacional del Teatro (ITI) con el principal objetivo de dar a conocer lo que representa el teatro para la cultura a nivel mundial.

La reina de las tablas

La actriz, directora y empresaria de teatro argento-colombiana, Fanny Mikey es llamada también la reina del teatro o la reina de las tablas. Desde 1988 fue impulsora y directora del Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá, uno de los más destacados encuentros teatrales de todo el mundo. Llegó a Colombia en el año de 1959 enamorada de Pedro Martínez, actor que llegó al país interesado en participar en el naciente mundo de la televisión, años después conoce a Luis Enrique Álvarez con quien pudo adoptar a su hijo Daniel Álvarez Mikey.

Cabe resaltar que Fanny conoció también a Enrique Buenaventura, dramaturgo vallecaucano que impulsó la escena teatral con el Teatro Escuela de Cali. Allí, Enrique descubrió la aptitud y amor de Fanny por la organización y producción de eventos teatrales, y poco tiempo después se volvió necesaria para armar los festivales que se hacían. Fanny decía de sí misma que era “una bestia del teatro: desde barrer el piso hasta vender boleta por boleta”. Años más tarde, creó La Gata Caliente, el primer café concert de Bogotá. Y, paso a paso, la actriz comenzó a hacer historia en el teatro colombiano.

Los artistas hablan

Anthonio Palacios (Cofradía Teatral – Barranquilla): «Con el teatro lleno mis días de un poco de ficción para no morir de realidad» Para mí el teatro es natural, intenso, verosímil y vivo. El teatro ha sido un conducto o puente para ser lo que en este momento soy como persona, profesional, actor y ser humano, con él he podido decir lo que muchísimas veces he callado sin que nadie pueda juzgarme por mis emociones, sentimientos, características y valores.

Jhon Cardona (Sapopelele Grupo Artístico – Cartago): «El teatro en mi vida ha sido algo salvador, porque lo descubrí en el bachillerato, y al finalizar esta etapa escolar, el teatro continuó en mí, por eso decidí estudiar Arte Dramático y hoy día soy profesional del teatro»

Natalia Durán (Fundación Nemian – Malambo): «El teatro es una manera de ver el mundo, mostrar lo imposible en una escena, llevando al público a un mundo fantástico»

Rafael De Moya (Grupo Talentos – Malambo): «El teatro es vida, algo que es innato, que nace con uno y se debe ir alineando. Todos tenemos teatro encima»

Andrea Angulo (Fémina Teatro – Barranquilla): «El Teatro es ese momento de convivio del público con el actor, no puede hablarse de teatro sino existe esta relación» «Es como mi eje central con lo cual he obtenido experiencia con el público y otros artistas»

Nibaldo Castro (Cofradía Teatral – Barranquilla): «El teatro para mí ha sido la experiencia más inigualable desde los 13 años, la que me permitió entender que éste sería el estilo de vida y lugar donde siempre quería estar. También es una manera de amar»

Escenarios del Teatro

En Colombia, los escenarios que han albergado este arte de las tablas y la dramatización son muchos, pero se destacan: Teatro la Candelaria (Bogotá), Teatro Libre (Bogotá), Teatro Matacandelas (Medellín), Teatro Oficina Central de los Sueños (Medellín), Teatro El Paso (Pereira), Teatro Colón (Bogotá – Cartagena), Teatro Enrique Buenaventura (Cali), Teatro Julio Mario Santo Domingo (Bogotá), Teatro Heredia (Cartagena), Teatro Santander (Bucaramanga) entre otros, que han sido cuna y escenarios de grandes artistas, obras, dramatizaciones e incluso, musicales que han encantado en cada ciudad en estos lugares fascinantes, no sólo por su historia en el arte, sino también, la arquitectura que los llena de magia, historia y momentos únicos entre los artistas y su público.

El Teatro en Barranquilla y el Atlántico

Incluir el teatro en ‘la canasta familiar’ del barranquillero es sumamente importante, aunque ha sido difícil, porque el barranquillero y atlanticense no está acostumbrado a consumir este tipo de arte, aunque suena algo muy ‘cliché’ es a la vez real, «nosotros estamos acostumbrados y reconocidos mundialmente por el Carnaval, incluso en cualquier entrevista que se pregunte sobre arte y cultura de Barranquilla, la respuesta es Carnaval». Ahora, para cambiar este imaginario, sobre ‘cultura sólo es carnaval’ es vital que los artistas creamos la necesidad al ciudadano de consumir este tipo de espectáculo, ir más allá que sólo Carnaval, que el teatro en Barranquilla también tenga un público interesado en verlo, consumirlo.

A pesar de este panorama en la ciudad existen importantes colectivos, organizaciones y fundaciones dedicadas a la formación, producción y difusión del teatro como Cofradía Teatral, ¡Ay Macondo!, Arro’conmango, Proscenio Teatro, Fundación Luneta 50 entre otros. «Con el pasar de los años he visto crecer el público en la ciudad que quiere ver teatro, y también los que lo estudian, se está quitando el miedo de aquél dicho ‘vamos a estudiar algo que da plata’ yo creo que hoy en día sí se puede vivir del teatro en Barranquilla» Andrea Ángulo, actriz barranquillera de teatro.

Finalmente, Cofradía Teatral, comprometida con la formación de nuevos públicos en torno al teatro y las artes escénicas lleva a cabo hace más de 30 años el programa LA CIUDAD COMO AULA DE APRENDIZAJE, incluido en el P.E.I. de las Instituciones Educativas públicas y privadas calendario A y B desde la década de los años 90.

Algunos artistas del teatro

En el municipio de Malambo, son varios los nombres que resaltan, entre esos el de la seño Eidy Tapias con su grupo «Espontaneo» y luego con el Festival de Comedias Carnestolendicas. También se encuentran los docentes Rafael De Moya (Talentos), Jaime de Ávila (Seminajayo), Wilson Gómez (Teatro las Tablas), Jhon Cardona (Sapopelele), Natalia Durán (Nemian), entre otros.

«Pienso que en el departamento del Atlántico, Malambo tiene la mayor cantidad de grupos de teatro, entre los que se destacan: Grupo Espontaneo, Grupo Talentos, Grupo Las Tablas, Grupo Seminajayo, Grupo Nemian, y los procesos estudiantiles de las I.E. Alberto Pumarejo, Eva Rodríguez, Santo Tomás de Aquino. Varios de estos grupos han participado a nivel departamental los cuales han ocupado los primeros lugares en las competencias de teatro» Afirma Jhon Cardona, valluno de nacimiento y malambero de crianza, director del grupo Sapopelele.

Mensaje a las nuevas generaciones

«Disfruten, aprendan, aprehendan y valoren el teatro porque este arte es de lo más humano que hay. Preocúpense porque esto no muera» Jhon Cardona
«Hay que ser disciplinados, tener resistencia, leer y ver teatro, apoyarse y prepararse porque el teatro es un juego con disciplina» Natalia Durán
«Lo principal es la disciplina, en el teatro tú eres el mismo actor de quien se van a reír, llorar. El teatro es relevante y eficaz en el ser humano porque aprendes a llorar y reír por sí sólo» Rafael De Moya
«No desfallezcan, no les de miedo, atrévanse a crear y que todo lo que se haga, se tiene que hacer con amor. Hay que enamorar al público de lo que uno hace para que ellos puedan apoyarnos» Andrea Ángulo
«Sí se puede vivir del arte, de lo que tú quieres. Todos estamos llamados para ser lo que queremos. Si tu sueño es vivir del arte, entonces busca la manera de vivir de ello» Anthonio Palacios