Del 10 al 15 de noviembre en la Galería la Escuela y en el Parque Cultural del Caribe se presentarán los trabajos de grado de los estudiantes del programa de Artes Plásticas.
Por Ofiprensa Bellas Artes
Esta semana continúa el ciclo de exposiciones de los estudiantes de X semestre del Programa de Artes Plásticas, de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del Atlántico, quienes presentan sus trabajos de grado a la comunidad. Estas trabajos surgen a raíz de la investigación y creación durante el último año de su carrera profesional, y suponen la culminación del proceso académico como artistas. El programa de Artes Plásticas de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del Atlántico, invita a la comunidad barranquillera a la apertura de las exposiciones.
A continuación la programación de las inauguraciones de las muestras:
Lunes 10 de Noviembre:
Exposición: Invisibilidad. Autor: Bertha Hernández
Lugar: Galería La Escuela (Bellas Artes, Cll 68 #53 – 45) Hora: 7:00 pm
Sobre la obra: Instalación fotográfica que pretende generar en el espectador una actitud reflexiva a partir de la denuncia de situaciones de violencia intrafamiliar, enfocadas en el maltrato verbal. La obra se configura tomando como elementos plásticos fragmentos de imágenes de niños y jóvenes adolescentes que han sido víctimas del maltrato y sus propias impresiones sobre las frases ofensivas que los adultos profieren contra los menores de edad.
Martes 11 de Noviembre:
Exposición: Aleaciones visuales. Autor: Adalberto Calvo
Lugar: Galería La Escuela (Bellas Artes, Cll 68 #53 – 45) Hora: 7:00pm
Sobre la obra: La obra consiste en una serie de imágenes planteadas sobre un soporte no convencional, con imágenes que proponen contrastes entre obras artísticas con piezas arqueológicas de los pueblos Karib y Zenú.
La exposición surge a partir de la observación del desarrollo artístico y cultural de la sociedad Barranquillera y caribeña en general, el artista plantea un discurso plástico relacionado con conceptos antropológicos, arqueológicos y artísticos de algunas sociedades antiguas del norte del país, relacionando todo con las manifestaciones teóricas del arte de siglo XX y el arte actual.
Miércoles 12 de noviembre:
Exposición: Presencia al vacío. Autor: Dylan Altamiranda
Lugar: Sala Múltiple, Parque Cutural del Caribe. Hora: 6:30pm
Sobre la obra: El artista propone un juego de la percepción que busca incentivar una participación activa de la mirada del público por medio de composiciones abstracto geométricas, a partir de las cuales surgen reflexiones en torno a distintas maneras de mirar el objeto artístico y la cotidianidad.
Presencia al vacío estará abierta al público hasta el 18 de noviembre.
Jueves 13 de noviembre:
Exposición: Punto ciego. Autor: Ada Pereira
Lugar: Galería La Escuela (Bellas Artes, Cll 68 #53 – 45) Hora: 7:00pm
Sobre la obra: Punto Ciego es una obra de arte digital, en cuyo contenido encontramos una serie de fotografía en números binarios y estas a su vez son un pasaje a cámaras abiertas tanto en la web, como en centros de vigilancia en diferentes partes del mundo. Para la exploración del sitio web es necesario dar clic en ACEPTAR y justo allí la artista inicia un juego con la confianza y el voyerismo de cada individuo, haciendo una reflexión sobre la importancia de la privacidad, la intimidad y necesidad de protección de estas.La obra hace una crítica a la vigilancia y control desmedido, siendo cada persona una extensión del panóptico de Focault, y a esa confiaza absoluta que actualmente se tiene a las nuevas tecnologías sin saber quiénes realmente la controlan.
Video Arte: Chirri, mente esquizoide. Autor: Yina Donado
Lugar: Galería La Escuela. Hora: 7:00pm
Sobre la obra: Es una animación que habla sobre la fantasía y la imaginación de una persona alucinado de conciencia. Juega con la realidad y el mundo mágico al cual estas personas se enfrentan.
Viernes 14 de noviembre:
Exposición: Campo de rosas. Autor: María A. Suárez
Lugar: Galería La Escuela (Bellas Artes, Cll 68 #53 – 45) Hora: 7:00pm
Sobre la obra: La muestra pone en pie la problemática de las minas anti persona en los Montes de María (Bolívar), lugar donde la artista hace una lectura crítica de las diferentes facetas que hacen parte del conflicto y transforman esta región con el fin de ser un canal visual de las victimas. La presencia del objeto y la ausencia del cuerpo, están representados en la obra, siendo el dolor el protagonista de una escena permanente de la zona que emite a la pelea y a un territorio manchado de sangre.
Performance art: Tinto. Autor: María Fernanda Redondo
Lugar: Galería La Escuela. Hora: 7:00pm
Sobre la obra: Se inscribe como dentro de lo que se conoce como la estética relacional, la obra en vez de ser un objeto físico es un evento, una cita o una invitación que se planea pensando en un público, en donde se juega con ciertas relaciones sociales y abre espacios de sentido. En este caso la artista rescata la tradición familiar de la cafemancia, que consiste en la lectura del grano del café, esta tradición que se realiza en el ceno del hogar pasa al contexto del espacio expositivo para ser compartido con el público. En la obra se recibirán a las personas interesadas, con una taza de café para que los residuos de los granos sean leídos por la artista y su madre.
















